• пространство для разговора о новой музыке и культурном процессе вокруг неё
Новости
Редакторы раздела Алина Моисеева, Наталия Рыжкова

25/06/2021

Концерт к 222-летию Пушкина пройдёт в ЗИЛе

Концерт с музыкой современных композиторов на тексты Пушкина состоится в рамках однодневного фестиваля «Пушкин-222», с участием музыкантов проекта Gnesin Week и ансамбля Reheard. Куратором программы выступил Антон Изгагин:

«В честь дня рождения Пушкина с красивой датой 222 — Сергей Зыков, куратор Культурный центр ЗИЛ, предложил сделать небольшой фестиваль и концерт с музыкой современных композиторов на его тексты. Выяснилось, что не так уж много композиторов второй половины ХХ и ХХI века написали камерные сочинения по Пушкину, но в итоге сложилась очень лаконичная и приятная программа: молодые авторы с более экспериментальными звучаниями и шумами, и уже классики новой музыки Александр Кнайфель и Валентин Сильвестров — с прозрачным, чистым колоритом.
Кирилл Чернегин, который часто обращается к текстам классиков, согласился написать для концерта новую пьесу по "Пророку". Точно так же Александр Аронович Кнайфель предложил сделать особый видео-арт с его музыкой по Пушкину — там и "Отцы пустынники", и "Сказ о попе и о работнике его Балде". Кроме того, пианист Дмитрий Баталов, лауреат престижного конкурса в Орлеане (Франция), исполнит его сочинение "Признание" в необычном жанре: стихотворение Пушкина для фортепиано с указанием "пропето Глинкой".
"Тихие песни" Валентина Сильвестрова обычно хорошо знают, но на мой взгляд, именно песни по Пушкину самые серьезные в цикле, по глубине и по эмоциональному впечатлению. Очень рад, что прозвучат все семь песен из цикла на его тексты.
В своем же сочинении я тоже использовал текст знаменитого поэта, но называть его не хочу, так как это такая игра в узнавание, загадка в звучании инструментов».

Зарегистрироваться и узнать подробности всей программы фестиваля можно на сайте

 

23/06/2021

«Музыкальная академия» представит премьеру неизвестного сочинения Леонида Десятникова

26 июня в Музее С.С. Прокофьева пройдёт презентация нового выпуска журнала «Музыкальная академия». Его главной темой стало неизвестное сочинение Леонида Десятникова — песня «Из XIX века» на стихи Леонида Аронзона для голоса и струнного квартета. Произведение было написано в 1979 году, но до настоящего момента ни разу не публиковалось и не записывалось.
Теперь песню «Из XIX века» можно послушать на самом коротком в истории академической звукозаписи CD в исполнении тенора Богдана Волкова и «Нового русского квартета». Запись подготовлена при участии фирмы «Мелодия». 26 июня релиз также появится на цифровых площадках.
Партитура и нотные партии песни впервые опубликованы в приложении нового выпуска журнала «Музыкальная академия». В самом журнале также есть интервью Ярослава Тимофеева с Леонидом Десятниковым и эссе композитора Настасьи Хрущёвой о песне «Из XIX века».
На презентации 26 июня выступят генеральный директор Союза композиторов России Карина Абрамян и главный редактор «Музыкальной академии» Ярослав Тимофеев: они представят проект по изданию неизвестной музыки российских композиторов. О песне «Из XIX века» расскажет сам Леонид Десятников, а исполнят произведение Богдан Волков и «Новый русский квартет».

Зарегистрироваться на мероприятие можно по ссылке
Автор фото — Игорь Мухин
 

20/06/2021

Композиторам закажут пьесы для Дома творчества Переделкино

Союз композиторов России и Дом творчества Переделкино объявили open call для композиторов «Лекции по русской литературе». Авторам, которые прошли отбор, предложат написать произведения, вдохновленные творчеством литераторов Переделкина. Подать заявку и представить идею или синопсис будущего сочинения можно до 15 июля.

Карина Абрамян, генеральный директор Союза композиторов России:
«Для создания новой пьесы композиторы-победители смогут провести неделю в Доме творчества, пообщаться с исполнителями. Также они получат денежный грант (50 тысяч рублей) от Союза композиторов. Осенью 2021 года все партитуры прозвучат на концерте в Переделкино»

В состав экспертной группы, которая займётся отбором проектов и их реализацией, вошли пианист и композитор Пётр Айду, музыкант и продюсер Илья Рубинштейн (виолончель), солист МАСМ Иван Бушуев (флейта), музыкант мультиинструменталист, композитор Дмитрий Власик (ударные), солисты оркестра MusicAeterna Евгений Субботин (скрипка) и Ирина Сопова (альт), руководитель ансамбля N’Сaged Арина Зверева (вокал).

Подробнее о проекте и требованиях к будущим сочинениям
Страница Дома творчества Переделкино
Источник фото — unioncomposers.ru
 

17/06/2021

ГСО Республики Татарстан запишет альбом с музыкой балетов Стравинского

Государственный симфонический оркестр Республики Татарстан и его руководитель, народный артист России Александр Сладковский завершают сезон 2020/2021 новым амбициозным проектом. Навстречу 140-летию со дня рождения Игоря Стравинского коллектив запишет музыку его легендарных балетов. В альбом войдут «Жар-птица», «Петрушка» и «Весна священная».
Запись пройдёт в конце июня в Большом концертном зале им. С. Сайдашева. Выпустит альбом фирма Sony Classical, с которой у маэстро сложились успешные творческие контакты. Ранее престижный лейбл издал бокс-сет «Чайковский-2020» со всеми инструментальными концертами и симфониями П.И. Чайковского, в 2021 году прошла презентация коллекции симфонических записей Рахманинова, осуществлённых ГСО РТ под управлением маэстро Сладковского.

Александр Сладковский:
«Стравинский, как Рахманинов и Шостакович, широко открыл ворота в нашу культуру. Благодаря сотрудничеству Стравинского и Дягилева “Русские сезоны” ошеломили Запад и абсолютно перевернули представления о том, что такое Россия. Его музыку я воспринимаю как целостную субстанцию, не вычленяя “русское” и “западное”.
Когда я возглавил Госоркестр Республики Татарстан, то уже в конце первого сезона, на только что учрежденном фестивале “Белая сирень” мы сыграли “Весну священную”. Для меня это стало важным рубежом: я принял коллектив, находившийся в руинах. А мне важно было показать, что оркестр может осилить эту важнейшую для XX века партитуру. Потому что музыка Стравинского для меня — мерило дирижерского профессионализма и показатель состояния коллектива»
Источник фото —classicalmusicnews.ru
 

16/06/2021

Жоржу Апергису присуждена премия Siemens Musikpreis — 2021

Французский композитор греческого происхождения Жорж Апергис, прославившийся своими музыкальными спектаклями, развивающими традиции «инструментального театра», получил одну из самых престижных международных музыкальных премий — премию Фонда Сименс «за жизнь на службе у музыки», составляющую 250.000 евро.

О музыке и творческом методе Жоржа Апергиса — в материале Татьяны Яковлевой
Tрейлер единственной в России театральной постановки Апергиса — спектакля «Красная шапочка» (ансамбль Студия новой музыки, режиссёр Алексей Смирнов)
Источник фото — musikfabrik.eu
 

14/06/2021

Студия новой музыки исполнит песни The Beatles в обработке Лучано Берио

15 июня в Рахманиновском зале Московской консерватории ансамбль солистов Студия новой музыки исполнит песни группы The Beatles в обработке Лучано Берио. Концерт «Nuova musica italiana» положит начало совместному проекту ансамбля с венецианским Фондом Уго и Ольги Леви.
В 1966 году Берио читал лекцию о своей музыке в Итальянском институте культуры в Лондоне и очень удивился, когда увидел в зале Пола Маккартни. На вопрос композитора, зачем Маккартни пришёл, музыкант ответил: «Чтобы набраться идей» (об этом упоминает в комментарии к программе итальянский музыковед Роберто Калабретто). В следующем году Берио выполнил обработку песен рок-группы в квазибарочном стиле для сопрано Кэти Берберян. Песни «Michelle», «Ticket to Ride» и «Yesterday» в версии композитора напоминают барочные арии.
Кроме обработок Берио на концерте прозвучит ещё одно сочинение, разрушающее границу между «высоким» и «низким» стилем. Это пьеса «Green, Yellow and Blue» Фаусто Ромителли, в которую проникают звучания психоделического рока.
Также на концерте прозвучат сочинения Сальваторе Шаррино, Клаудио Амброзини, Лоренцо Ферреро и Стефано Джервазони. Почти все произведения, которые исполнит Студия новой музыки, являются российскими премьерами.

На фото Пол Маккартни беседует с Лучано Берио
Источник фото — medium.com
 

12/06/2021

МолОт-ансамбль представит программу «Сказки Андерсена» на Дягилевском фестивале

19 июня в Перми Петербургский МолОт-ансамбль представит концерт российско-датского проекта «Сказки Андерсена». Выступление состоится в рамках Образовательной программы Дягилевского фестиваля — 2021.
Проект «Сказки Андерсена» создавался к 125-летию со дня рождения знаменитого сказочника, а его автором стал выпускник Образовательной программы Дягилевского фестиваля — 2019 Фридтьоф Дальгаард (Дания). По его словам участникам проекта «было важно обратить внимание на скрытые, неочевидные стороны прозы Андерсена».

Директор МолОт-ансамбля Артур Зобнин добавил:
«Сам Андерсен называл свои сказки историями, и прелесть их в том, что они действительно написаны не только для детей. Эти прекрасные сказки, которые учат состраданию и добру, было предложено переосмыслить молодым российским и датским композиторам. И, следует сказать, что они увидели в этих знакомых историях не сусальные картинки, а жизненные и глубокие истории, как того, видимо, и хотел Андерсен»

После выступления состоится встреча с участниками концерта. Также в рамках проекта пройдёт лаборатория «Музыка твоими глазами», где юные художники под руководством профессионалов будут создавать видеоряды к музыке современных композиторов.


 

10/06/2021

«Мелодия» впервые опубликовала запись Первой камерной симфонии Николая Каретникова

Фирма «Мелодия» выпустила альбом с записью Первой камерной симфонии Николая Каретникова. Сочинение было написано в 1968 году, а 17 октября 1981 года его исполнил Ленинградский камерный оркестр старинной и современной музыки под управлением Эдуарда Серова. Концерт состоялся в Большом зале Московской консерватории. Запись этого выступления «Мелодия» опубликовала впервые.
Помимо сочинения Николая Каретникова в альбом вошли записи Первой камерной симфонии Эдисона Денисова и произведения «Confessiones» («Исповеди») Николая Корндорфа, которое носит жанровое обозначение «Симфония для камерного оркестра». Обе композиции выходили на грампластинках в 1980-е годы в исполнении Ансамбля солистов Большого театра (дирижёр — Александр Лазарев). Именно эти записи представила фирма «Мелодия».

Источник фото — melody.su
 

8/06/2021

На сайте OperaVision появилась запись оперы Бориса Блахера «Ромео и Джульетта»

До 17 октября на сайте OperaVision можно посмотреть камерную оперу «Ромео и Джульетта» немецко-балтийского композитора Бориса Блахера. Запись спектакля сделана 19 марта 2021 года в Дуйсбурге. Режиссёр постановки — Мануэль Шмитт. Оркестром Дуйсбургской филармонии руководит Кристоф Штёкер.
Свою оперу Борис Блахер создавал во время Второй мировой войны. Опираясь на текст Шекспира, композитор сконцентрировался на трагедии любви Ромео и Джульетты. В восемнадцати коротких сценах спектакля разворачивается противостояние между враждебным силами и героями, одинокими и обречёнными на поражение. Тщетная борьба влюблённых за право на счастье происходит в мире призрачных видений. Время от времени в трагедию проникает юмор брехтианского шансонье, который язвительно комментирует гибель обречённой любви.

Автор фото — Hans Jörg Michel
 

5/06/2021

Метрополитен-опера после локдауна откроется первой в своей истории оперой афроамериканца

С 27 сентября по 23 октября в Метрополитен-опера пройдёт серия премьерных показов оперы «Во мне тлеет огонь» Теренса Бланшара — одного из самых ярких джазовых музыкантов, обладателя шести премий Грэмми. «Во мне тлеет огонь» станет первым в истории театра сочинением афроамериканского композитора.
Опера основана на одноименных мемуарах журналиста Чарльза М. Блоу, в которых рассказывается о судьбе молодого человека, страдающего от психологической травмы. Столкнувшись в детстве с насилием, главный герой на протяжении многих лет борется с гневом и неуверенностью в себе. Однако, повзрослев, он должен сделать выбор: продолжить жить прошлым или преодолеть свою травму и начать всё с чистого листа.

Теренс Бланшар о музыке оперы:
«В этом сочинении я хотел совместить джаз, блюз, оркестровую и оперную музыку. <…> Идея, лежащая в основе нашей страны, заключается в том, чтобы позволить разным культурам объединиться для создания чего-то уникального. То же самое я попытался сделать в конкретном произведении»

Сольные партии в постановке Метрополитен-опера будут петь только афроамериканцы: Латония Мур, Уилл Ливерман и Энджел Блю. Большую часть премьер продирижирует Янник Незе-Сеген. Режиссёры постановки — Джеймс Робинсон и Камилла А. Браун.
Ещё одна серия премьерных показов оперы пройдёт с 24 марта по 28 апреля 2022 года в чикагской Лирик-опера.
Мировая премьера сочинения состоялась в 2019 году на фестивале Оперный театр Сент-Луиса.

Подробнее о премьере в Метрополитен-опера
Подробнее о премьере в чикагской Лирик-опера
Источник фото — metopera.org
 

2/06/2021

Фестиваль «Mawaheb» откроет концерт с музыкой современных российских композиторов

С 4 по 6 июня в Санкт-Петербурге состоится фестиваль музыки Ближнего Востока и Северной Африки «Mawaheb». Он пройдёт в рамках культурной программы Катара и Cultural Creative Agency.
В первый день фестиваля в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга состоится концерт «MAWAHEB x SOUND UP: music of oasis», организованный совместно с кураторами проекта SOUND UP. В первом отделении музыканты Рони Баррак (дарбука), Тофик Мирхан (канун), Моханнад Нассер (уд), Ибрахим Кадар (най) и Хассан Эль Молла (ребаб) исполнят традиционную катарскую и арабскую музыку. Во втором отделении прозвучат сочинения современных российских композиторов для оркестра и восточных инструментов. Музыку Владимира Мартынова, Настасьи Хрущёвой, Павла Карманова, Игоря Яковенко и Алины Подзоровой исполнят арабские солисты и оркестр SOUND UP.
Также в программе фестиваля «Mawaheb» — симфонические и аудиовизуальные концерты, диджей-сеты, лекции, дискуссии и кинопоказы.

Источник фото — mawaheb.ru
 

1/06/2021

Премьеру оперы Линды Кэтлин Смит покажут в Московской консерватории

5 июня в Рахманиновским зале Московской консерватории состоится российская премьера оперы «Лицом на Юг» современного канадского композитора Линды Кэтлин Смит. Автор идеи и режиссёр — Елизавета Корнеева. Дирижёр — Даяна Гофман.
Опера «Лицом на Юг» создана в начале XXI века на либретто Дона Ханны. В основу сюжета легла реальная история об освоении Северного полюса командой американца Роберта Пири. Опера идёт на пределе человеческих возможностей, и герои, стремясь достичь собственного Севера, в решающий момент понимают, что зашли слишком далеко.

Линда Кэтлин Смит:
«Северный полюс — это не фиксированная точка, а постоянно движущееся место на смещающемся льду. Он воплощает для меня нечто недостижимое, нечто, чем люди не способны овладеть. Это природа в ее крайнем проявлении, место жестокой и суровой красоты. Это место изоляции. Это воображаемый ориентир, ведь многие из нас никогда его не достигнут. Поэтому куда бы ты не повернул, твой взгляд всегда будет направлен на Юг»

Автор фото — Олимпия Орлова
 

30/05/2021

Заключительный концерт фестиваля reMusik.org впервые пройдёт в Большом зале Петербургской филармонии

2 июня в Большом зале Петербургской филармонии состоится заключительный концерт VIII Санкт-Петербургского международного фестиваля новой музыки reMusik.org. В нём примет участие один из ведущих немецких коллективов ensemble recherche.
Программа ансамбля полностью состоит из мировых и российских премьер. В исполнении ensemble recherche впервые прозвучит Вариация на тему В.А. Моцарта (Рондо KV511) Владимира Раннева, пьеса «Веселящий газ» Владимира Горлинского и новая версия сочинения «A word of mouth» Эмилио Гуима. Также ансамбль сыграет российские премьеры произведений, написанных с 2008 по 2013 год: это «Schweiß» Энно Поппе, «el niño sombra» Артуро Корралеса, «Liebeslied» Каролы Баукхольт и «Junkyard piece Ia» Рикардо Эйзирика.
Билеты на концерт доступны в кассах и на официальном сайте Петербургской филармонии. Скидку можно получить по промокоду NEW MUSIC.

Источник фото — remusik.org
 

28/05/2021

В сети появилась запись оратории Кайи Саариахо «Страсти по Симоне»

До 16 июля на портале OperaVision доступна запись оратории Кайи Саариахо «Страсти по Симоне» из Шведской королевской оперы. Это одна из работ, которую Саариахо создала вместе с франко-ливанским либреттистом Амином Маалуфом. Сочинение посвящено французскому философу и религиозному мыслителю Симоне Вейль. В разные периоды своей жизни она участвовала в гражданской войне в Испании, работала на фабрике и в лагере беженцев, преподавала философию.
В пятнадцати частях оратории освещаются различные события жизни Симоны Вейль и интерпретируются некоторые из её идей. Роль повествователя в сочинении отведена меццо-сопрано (Анне Софи фон Оттер). Также в оратории задействованы хор, оркестр (дирижёр — Кристиан Карлсен) и электроника, в партии которой представлены тексты самой Симоны Вейль.

Автор фото — Izabella Englund
 

26/05/2021

Завершается приём заявок на конкурс «Заберите меня в Ленинград»

До 1 июня открыт приём заявок на конкурс «Заберите меня в Ленинград». Поучаствовать в нём могут молодые исполнители современной музыки в возрасте от 16 до 35 лет. Конкурс является частью фестиваля «Ленинградские мосты», который пройдёт в Санкт-Петербурге с 13 по 15 августа.
В этом году конкурс включает номинации «Популярная музыка» и «Современная академическая музыка». В жюри второй номинации входят композитор Настасья Хрущёва, куратор и музыковед Владислав Тарнопольский, пианистка Марина Худых, лектор и композитор Анна Виленская. Заявки академических музыкантов должны включать видеозапись с исполнением сочинения, которое написано не раньше 1975 года. Победитель номинации представит на фестивале собственный музыкальный перформанс, созданный под руководством специалистов.


 

23/05/2021

В Москве пройдёт презентация книги о Малере Ханса Волльшлегера

Издательство Jaromír Hladík Press выпустило русский перевод книги «Другой материал: фрагменты о Густаве Малере». Её автор — немецкий писатель, а также исследователь и пропагандист творчества Малера Ханс Волльшлегер. В книгу вошли эссе, лекции и тексты радиопередач, в которых отражается взгляд Волльшлегера на сочинения и судьбу австрийского композитора.
Презентация издания состоится 24 мая в 20:00 в Культурном Центре ДОМ. О книге расскажут поэт и издатель Игорь Булатовский и переводчик Татьяна Баскакова. Также в рамках презентации состоится лекция композитора Бориса Филановского «Малер и музыка XXI века». В концертной части встречи Contemporary Music Company представит программу из сочинений Густава Малера, Альфреда Шнитке и Алексея Наджарова.

Подробнее о концерте-презентации
Заказать книгу можно на сайте издательства Jaromír Hladík Press
Источник фото — hladik.mozello.ru
 

21/05/2021

Проект «Эвтерпа-21: музы/ка сегодня»откроется первой конференцией о женщинах в современной музыке

В ходе международной конференции 21 мая выступят представители архива «Женщины в музыке» (Германия), онлайн-базы данных о композиторах-женщинах Présence Compositrices (Франция), форума женщин-дирижеров Латинской Америки, Ассоциаций женщин-композиторов Канады и Испании; а также преимущественно женщины-кураторы российских проектов в сфере современной музыки.
Модераторами выступят куратор «Эвтерпы-21» Анастасия Кошкина и основательница Лофт-Филармонии Алиса Куприёва.
Проект продолжится серией концертов ансамбля REHEARD с музыкой женщин-композиторов в разных городах России. Выступления пройдут в конце мая в Москве, Самаре, Нижнем Новгороде, а также в Казани, где к проекту присоединится оркестр Центра современной музыки Софии Губайдулиной.
Впервые в нашей стране за пределами ВУЗовских концертов прозвучат сочинения одного из наиболее исполняемых в Европе авторов Ребекки Сондерс; музыка Бирке Бертельсмайер, Юнхи Пан-Гаан и Аннет Шлюнц; российские премьеры их сочинений будут чередоваться с музыкой женщин-композиторов из России.


 

21/05/2021

Новый худрук фестиваля в Донауэшингене Лидия Риллинг даст большое онлайн-интервью на форуме фестиваля reMusik.org

Англоязычное интервью с Лидией Риллинг (куратор «Дней музыки в Донауэшингене» с 2022 года), посвященное кураторским проектам в современной музыке, станет кульминацией международного онлайн-форума «Новая музыка», который проводит Лидия Адэр в рамках фестиваля reMusik.org.
Также в программе двуязычной конференции:
  • выступление сотрудников Университета в Лидсе (Великобритания) Якоба Томпсон-Белла и Адама Мартина о кросс-модальности в музыке
  • преподавателя цифровой композиции Лондонского королевского университета Холлоуэй Тома Паркинсона о контексте как композиционном материале
  • научного сотрудника Дунайского университета Кремса (Австрия) о роли репутации в системе современной музыки
  • аспирантов Факультета музыки Университета в Кэмбридже и Университета музыки и театра Граца
  • российских кураторов, исследователей и авторов образовательных проектов

Форум пройдёт онлайн с 22 по 26 мая; доступ и расписание — на сайте фестиваля
Источник фото — remusik.org
 

19/05/2021

Союз композиторов России объявил о создании системы композиторских заказов

Впервые в современной России появляется система заказов сочинений для композиторов "Ноты и квоты". Главный принцип программы - "композитор выполнит заказ и получит гонорар, а сочинения будут исполнены".
Всего предусмотрено 10 грантов - камерная музыка (4 заказа), малые ансамбли (3 заказа), большие ансамбли (2 заказа), оркестр (1 заказ). Заявки на грант будут приниматься не от композиторов, а от исполнителей (оркестры, хоры, ансамбли, солисты) - таким образом, фестивали, коллективы и концертные институции получат возможность заказывать сочинения интересующих им авторам. По условиям гранта, каждое новое должно быть исполнено несколько раз.
Гендиректор Союза композиторов Карина Абрамян отмечает, что возможность участвовать в программе получают не только российские, но и зарубежные коллективы, которые тоже хотят исполнять современную русскую музыку.
По словам Дмитрия Курляндского (который является советником гендиректора Союза), "программа нацелена не на поддержку отдельных имен – в этом случае сложно было бы избежать столкновения вкусов, эстетических предпочтений и убеждений, - но поддерживает инициативу, исходящую от самих исполнителей".
Размеры грантов составят от 160 до 800 тысяч рублей. Организаторы надеются, что программа грантовой поддержки композиторов станет ежегодной.


 

18/05/2021

Презентация Школы искусств и наук ММУ состоится в Москве

21 мая в Москве пройдёт презентация Школы искусств и наук ММУ. Встреча состоится в 19:00 в атриуме в Московского Международного Университета.
Школа искусств и наук ММУ состоит из семи школ и объединяет несколько направлений: современное искусство, антропологию, литературу, кино, театр, музыку, психоанализ и архитектуру. В числе руководителей школ названы режиссёр Анатолий Васильев и музыкант Саша Елина — куратор лаборатории «О музыке и пространстве».
На презентации руководители направлений расскажут о программах, структуре и содержании учебного процесса. В конце встречи все желающие смогут задать вопросы участникам презентации.


 

16/05/202

Леонид Десятников стал лауреатом Платоновской премии — 2021

14 мая Совет по присуждению Платоновской премии в области литературы и искусства объявил лауреата 2021 года. Обладателем награды стал композитор Леонид Десятников.
Премия Леониду Десятникову присуждена «за выдающиеся достижения в развитии музыкальных традиций и творческую смелость». Награждение состоится в рамках XI международного Платоновского фестиваля, который пройдёт с 3 по 20 июня.
Размер премии составляет 1 миллион рублей. Также лауреат получит памятный нагрудный знак и диплом.
Ранее обладателями премии становились писатель Борис Екимов, режиссёр Лев Додин, музыкант Михаил Плетнёв, художник-мультипликатор Александр Петров, писатель Андрей Битов, кинорежиссёр Александр Сокуров, писатель Алексей Иванов, режиссёр Анатолий Васильев и актриса Алла Демидова, театральный художник и писатель Эдуард Кочергин, художественный руководитель Платоновского фестиваля Михаил Бычков.

Источник фото — daily.afisha.ru
 

14/05/2021

Дягилевский фестиваль — 2021 объявил программу

В этом году Международный Дягилевский фестиваль пройдёт в традиционном формате под художественным руководством Теодора Курентзиса. В программе — перформативные проекты, концерты, мероприятия образовательного блока и Фестивального клуба. Все события пройдут в Перми с 10 июня по 20 июня.
В первый день фестиваля прозвучит симфония Леонида Десятникова «Зима священная 1949 года». Сочинение исполнит оркестр и хор musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса. Кроме симфонии в программу вошли вокальные произведения Десятникова, а также его музыка для театра и кино.
11 и 13 июня состоятся сольные концерты пианистов Антона Батагова, Вадима Холоденко и Йоонаса Ахонена. Антон Батагов представит электроакустический проект «Оптический обман». На концерте Вадима Холоденко прозвучат сочинения композиторов-авангардистов, а в программу Йоонаса Ахонена войдут российские премьеры Ребекки Сондерс и Бернхарда Гандера и произведение Сальваторе Шаррино.
13 июня musicAeterna примет участие в церемонии памяти Пауля Целана — немецкоязычного поэта и переводчика. В программе вечера — музыка Сергея Невского, Алексея Ретинского и Теодора Курентзиса. На концерте 15 июня musicAeterna исполнит сочинения барочных авторов и композиторов-авангардистов.
Театрально-перформативная часть фестиваля включает пять проектов. 18 и 19 июня пройдут показы диптиха «Пропавшая дверь. Потерянная комната» бельгийской компании «Peeping Tom». Спектакль создан на стыке физического, музыкального и драматического театров. Ещё один кроссдисциплинарный проект — «Double Helix» — 11, 12 и 13 июня покажет нидерландский хореограф Нанин Линнинг.
16, 17 и 19 июня состоятся аудиовизуальные перформансы композитора Николая Попова и куратора Максима Шостаковича и команды медиахудожников Ryoji Ikeda Studio (Франция). 16 июня в частной филармонии «Триумф» пройдёт электроакустический перформанс «Zero Point».

Подробнее о всех событиях фестиваля на diaghilevfest.ru

 

13/05/2021

Ковент-Гарден выпустил серию экспериментальных онлайн-премьер

Лондонский оперный театр Ковен-Гарден подготовил новый онлайн-проект «8bit». В него вошли восемь экспериментальных видео-премьер: пять короткометражных фильмов (режиссёром одного из них стала Кэти Митчелл), два аудио-перформанса и интерактивная web-опера. Наряду с сочинениями классиков в проекте используется музыка современных композиторов.

Посмотреть видео можно до 30 мая.

На фото — кадр из работы «Fatal System Error»
Источник изображения —fabukmagazine.com
 

10/05/2021

Новый радиоспектакль Хайнера Гёббельса доступен в сети

Один из главных героев современного театра композитор и режиссёр Хайнер Гёббельс выпустил радиоспектакль «В настоящее время я живу один…». В постановке используются тексты французского художника и поэта Анри Мишо. Партию фортепиано в спектакле исполняет сам автор, текст читает Дэвид Беннент.

Хайнер Гёббельс:
«Мишо — один из величайших талантов и аутсайдеров европейского искусства ХХ века. Я даже не могу сказать, что меня в нем интересует больше: его поэтика ритмического повторения в текстах или открытые движения и жесты в его рисунках…»

Автор о работе над спектаклем:
«Сначала я импровизировал дома на рояле в течение недели, без опоры на текст. Фортепьянные приготовления звука были для меня важны. Я не знал, что из этого получится, но я не хотел интерпретировать тексты, я хотел только отдаться музыкальной логике генерации звука…»

Радиоспектакль можно прослушать по ссылке
Автор фото — Wonge Bergmann
 

7/05/2021

Международный фестиваль reMusik.org объявил программу. Он станет самым масштабным проектом центра за 10 лет

Гостями фестиваля, который пройдёт в Санкт-Петербурге с 21 мая по 2 июня, станут ensemble recherche (Германия), Schallfeld Ensemble (Австрия), Ensemble C Barré (Франция), Quatuor Diotima (Франция), Konus Quartett (Швейцария), трио Ensemble SEV (Израиль) и все московские коллективы, выступавшие на reMusik.org за прошедшие 10 лет.
Творческие встречи вживую и онлайн проведут композиторы Рафаэль Сендо (Франция), Сара Немцов (Германия), Стефан Принс (Бельгия), Клаус Ланг (Австрия), Оскар Бьянки (Швейцария) и российские композиторы-гости фестиваля.
Вечера фестиваля состоятся на разных площадках от Новой сцены Александринского театра до Дома Радио; открытие традиционно пройдёт в Концертном зале Мариинского театра, площадкой закрытия впервые станет Большой зал Филармонии. Все программы практически исключительно состоят из российских и мировых премьер.
В дни фестиваля также пройдут III «Композиторские курсы» (куратор — Александр Хубеев) и конференция-форум (куратор — Лидия Адэр). Художественный руководитель фестиваля и центра reMusik.org — композитор Мехди Хоссейни.


 

6/05/2021

Не стало композитора и радиоинженера, хранителя АНС Станислава Крейчи

Станислав Крейчи (1936 — 2021) — один из пионеров электронной музыки в Советском союзе, много лет работал вместе с изобретателем АНС Евгением Мурзиным. Является соавтором (вместе с Эдуардом Артемьевым) первой композиции, вышедшей на первой пластинке «АНС. Электронная музыка» — музыки к фильму «Космос». Работая в лаборатории фонетики и речевой коммуникации МГУ, долгое время был хранителем единственного экземпляра АНСа (фотоэлектронный инструмент, получивший название по инициалам Скрябина) в Студии звукозаписи филфака.
Среди тем его публикаций — «Фотооптический синтезатор АНС и его роль в развитии методов синтеза речи», «Исследование зоны резкости слухового восприятия биений», «Классификация мужских и женских голосов по акустическим характеристикам».

 

5/05/2021

Премьерные показы опер Григория Фрида и Удо Циммермана пройдут в Большом театре

С 6 по 8 мая на Камерной сцене Большого театра имени Б. А. Покровского пройдут премьерные показы одноактных опер «Дневник Анны Франк» Григория Фрида и «Белая Роза» Удо Циммермана. Постановку осуществляет режиссёр Ханс-Йоахим Фрай. Дирижёр — Филипп Чижевский.
Обе оперы посвящены Второй Мировой войне. Сочинение Григория Фрида написано по дневнику Анны Франк — еврейской девочки, которая вела записи в период нацистской оккупации Нидерландов. Опера несколько раз ставилась в России и за рубежом. На сцене имени Б. А. Покровского её впервые исполнили 2011 году в режиссуре Екатерины Василёвой.
Произведение немецкого композитора Удо Циммермана повествует об участниках подпольной антифашистской организации «Белая роза». В 1942 году её создали студенты Мюнхенского университета. Название группе дало заглавие одного из романов немецкого антивоенного писателя Бруно Травена. «Белая роза» стала одной из самых исполняемых опер послевоенного времени. На сцене Большого театра её покажут впервые.


 

2/05/2021

Завершается приём заявок на лабораторию «КоOPERAция — Дети»

До 8 мая лаборатория «КоOPERAция — Дети» принимает заявки на участие в двух творческих программах: театральный и музыкальный блогер и драматург современной оперы. Проект рассчитан на подростков в возрасте от 12 до 17 лет.
В процессе обучения юные либреттисты в соавторстве с профессиональными композиторами создадут оперные произведения, а начинающие блогеры поучаствуют в мастер-классах ведущих журналистов и театральных блогеров. Во время проекта дети познакомятся с профессиями будущего на экскурсии в Сколковском институте, а также вместе с командой креативных звуковых технологий «PLAYTRONICA» проведут звуковые эксперименты и применят их результаты в будущих постановках.
Лаборатория завершится показом восьми камерных опер. Премьеры постановок пройдут на сцене «Новой оперы» в октябре 2021 года. Также дети создадут интернет-шоу о современном музыкальном театре, где ведущими станут самые креативные участники «КоOPERAции».

Источник фото — cooperation-lab.com
 

30/04/2021

Фильм «Слепок» с музыкой молодых российских композиторов появился в прокате

В прокат вышел фильм Андрея Сильвестрова «Слепок», объединивший современный танец, новую музыку, изобразительное искусство и кино. Главную роль в картине сыграла балерина Диана Вишнёва. Фильм является совместным проектом фестиваля современной хореографии «Context. Diana Vishneva», Aksenov Family Foundation и ГМИИ имени А.С. Пушкина.
В проекте приняли участие пять российских композиторов: Василий Пешков, Алексей Ретинский, Марк Булошников, Александр Хубеев и Дарья Звездина. Вместе с пятью хореографами они представили интерпретации пяти периодов в истории искусств: музыка и танец в фильме взаимодействуют с пространствами залов ГМИИ имени А.С. Пушкина, где выставлены произведения Античности, Древней Греции, Древнего Рима, Средневековья и Ренессанса.
После премьеры фильм будет доступен на стриминговых платформах. Международная премьера картины состоится в Вене в рамках ярмарки современного искусства «Viennacontemporary» со 2 по 5 сентября.

На фото — танцовщики в зале Древней Греции. ©Пётр Сильвестров
 

24/04/2021

Re:Formers Fest 2021 и Союз композиторов России проведут композиторский практикум

С 6 по 11 июля фестиваль актуальной классики Re:Formers Fest 2021 и Союз композиторов России проведут творческую лабораторию Re:Formers LAB 2021. В программу проекта войдут лекции, индивидуальные занятия и встречи, где будут обсуждаться работы молодых авторов.
Поучаствовать в лаборатории смогут композиторы от 18 до 35 лет, прошедшие отборочный этап. На конкурс принимаются сочинения для саксофона соло и ансамблей с участием этого инструмента. Партитуры можно отправить до 31 мая.
На лаборатории Re:Formers LAB 2021 участники познакомятся с новыми возможностями саксофона в академической музыке, узнают об особенностях индийских ритмов и попробуют соединить их с тембрами западноевропейских инструментов.
Кураторами проекта станут пианистка, первая исполнительница пьес Кейджа и Крама, Маргарет Ленг Тан (Сингапур-США), ученица Штокхаузена, лауреат конкурсов современной музыки, Нино Жвания (Грузия), композитор Якоб ТВ (Jacob ter Veldhuis) (Нидерланды), корифей классической индийской музыки Б. С Манджунатх (Индия), саксофонисты Виталий Ватуля (Россия) и Гордон Тюдор (Хорватия).


 

20/04/2021

Первый авторский концерт Александра Хубеева состоится в Москве

22 апреля в Московской филармонии пройдёт концерт-интервью с Александром Хубеевым. Встреча состоится в рамках абонемента «Персона-композитор». В программу вечера войдут камерные и сольные сочинения композитора, в числе которых — мировая премьера пьесы для фортепиано «Искажённые отражения». Среди участников концерта будут солисты «Студии новой музыки» и Московского ансамбля современной музыки. Интервью с Александром Хубеевым проведёт главный редактор «Музыкального обозрения» Андрей Устинов.


 

8/04/2021

Музыкальный проект композитора Елизаветы Згирской о деревянных домах Томска «701 Project» выиграл премию «HEADLINER года»

Из авторского описания:
«Томский "Список-701" — перечень деревянных зданий, без которых город потеряет свою идентичность. Цель проекта – создать историю о каждом доме из этого списка. Дома могут становиться арт-объектами, площадками для перформансов, вдохновением для пьесы или видеоарта. Любое творческое высказывание, любая форма искусства, главное условие — уникальность каждого эпизода проекта и присутствие в нём художественного звука»


 

5/04/2021

Мариинский театр проводит «Дни Стравинского

6-го апреля, к 50-летию со дня кончины Стравинского, в Мариинском театре будут исполнены «Симфония псалмов», «Весна священная» и Скрипичный концерт Стравинского (солист Павел Милюков). 5-го апреля оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева даст сразу два концерта в московском зале Зарядье — прозвучит музыка всех трёх "русских балетов" Игоря Фёдоровича, а также Каприччио для фортепиано с оркестром (солист Денис Мацуев). Стравинскому были посвящены и предшествующие выходные — так, 4 апреля во всех залах Мариинки звучала только музыка Игоря Фёдоровича.
В Фойе Стравинского в новом здании Мариинки развернута экспозиция, воссоздающая кабинет Фёдора Игнатьевича — отца композитора и солиста императорской оперы (окна фойе как раз выходят на дом, где жила семья Стравинских).
Памятную дату также отметит оркестр Questa Musica Филиппа Чижевского — 10 апреля музыканты исполнят в Зале Зарядье Базельский концерт Стравинского (также в программе — "Народные песни" Лучано Берио).
Кроме того, 6 апреля на Stravinsky.online будут опубликованы новые материалы из архива Фонда Стравинского, посвящённые церемониям прощания с композитором полвека назад.

 

29/03/2021

«Другое пространство» становится ежегодным

Биеннале современной музыки «Другое пространство», проходящая в Московской филармонии чётные годы, открывает «дочерний проект» - в виде рассредоточенного на весь сезон абонемента, получившего порядковый номер 1 и состоящего из спецпроектов.
В сентябре 100-й сезон Филармонии откроет концерт Ensemble Intercontemporain под управлением Матиаса Пинчера (среди прочего будет исполнено Repons Пьера Булеза для 6 солистов, ансамбля и электроники).
В ноябре в честь 90-летия Софии Губайдулиной ГАСО и Владимир Юровский исполнят мировую премьеру полной версии её симфонического цикла «Великому Бетховену».
Весной 2022 в Россию приедет Томас Адес, чьи российские премьеры прозвучат в исполнении Российского национального молодёжного симфонического оркестра под управлением автора.
Следующий фестиваль «Другое пространство» пройдёт в ноябре 2022 года. Как ранее сообщил Владимир Юровский в эфире Stravinsky.online, он останется его художественным руководителем.

Полная программа концертов выложена на странице абонемента Московская филармония

 

28/03/2021

«Студия новой музыки» даст концерт памяти Арсения Рогинского в прямом эфире телеканала «Дождь»

Концерт «Искусство как ответственность» в студии телеканала «Дождь» откроет трёхдневный международный интеллектуальный марафон – Чтения памяти известного историка и общественного деятеля Арсения Рогинского, которые проводит общество «Мемориал»*.
Концерт-открытие Чтений предварят вступительные слова главного редактора телеканала «Дождь» Тихона Дзядко, художественного руководителя «Студии новой музыки» Владимира Тарнопольского и соорганизатора Чтений Натальи Калягиной (Международный Мемориал). В программе – сочинения С.Барбера, А.Лурье, А.Скрябина, Д.Шостаковича, О.Мессиана.
Концерт состоится 30 марта в 16:00, по его окончании пройдёт лекция «Ответственность историка» немецкого исследователя Карла Шлёгеля, обладателя многих международных наград (включая российскую медаль «Знак Пушкина»).

*Решением Минюста РФ «Мемориал» включён в реестр НКО, выполняющих функцию иностранного агента

 

27/03/2021

Новая музыка в «Ночь театров»

«Категорически отрицаю»
Перформанс проекта «Геометрия звука» в Музее ГУЛАГа. В основу проекта, названного по самой распространённой фразе из протоколов допросов, легла идея отрицания как звуковой борьбы и протеста как острой необходимости ответа на важные вопросы, которые сложно выразить словами.

«Биомеханика»
Мультимедийный проект Николая Попова и Александра Хубеева, посвящённый взаимодействию традиционных инструментов с электроникой, видео и светом в музыке ведущих российских и зарубежных авторов 2010-х годов. Исполнители ансамбля «Студия новой музыки» и приглашённые солисты выступают в непривычной роли, играя на различных объектах и специально созданных инструментах.

«Фольклорные традиции и современная музыка»
2-курсники Мастерской Брусникина под управлением Алёны Хованской исполнят старинные русские песни, собранные фольклорными экспедициями по деревням и сёлам России, а также пьесы Дэвида Лэнга и Кшиштофа Пендерецкого.

 

18/03/2021

«InEnsemble» даст концерт к своему юбилею

19 марта «InEnsemble» отметит своё 5-летие концертом в галерее «Ростов». Коллектив представит новое сочинение в духе «In C» Терри Райли — композиции, которая прозвучала на первом концерте ансамбля.

Антон Светличный:

«Просто снова сыграть пьесу Райли нам показалось скучно: прошлый раз был в августе, совсем недавно. С другой стороны, хотелось сделать что-нибудь, отражающее пятилетнюю историю ансамбля и его, так сказать, философию: минимализм, демократичность, горизонтальные связи, коллективное творчество и т.д. И мы решили сочинить свою музыку сами.
Вы услышите сочинение, к созданию которого приложили руку если не все музыканты ансамбля, то точно большинство. <…> Каждый сочинил один короткий мотив. Эти мотивы будут не спеша сменять друг друга, сплетаясь в сложную многослойную звуковую ткань. «In C» Райли, в принципе, была устроена точно так же. Но там ноты сочинял он один, а тут мы все поровну»


 

15/03/2021

«Студия новой музыки» даст концерт к 95-летию Дьёрдя Куртага

18 марта в Московской консерватории состоится концерт ансамбля «Студия новой музыки» к 95-летию Дьёрдя Куртага. Из сочинений юбиляра прозвучит «Hommage a R.Sch» для кларнета, альта и фортепиано и «Quasi una Fantasia» для фортепиано и ансамбля.
В программу концерта также вошли клавесинные пьесы и Камерный концерт для 13 инструментов Дьёрдя Лигети — земляка и почти ровесника Дьёрдя Куртага. Ещё во время учёбы в Будапештской академии музыки оба композитора испытали на себе влияние творчества Белы Бартока. В ранних произведениях оно проявилось в обращении к характерным чертам венгерского и румынского фольклора, но со временем обрело новые формы.
Кроме музыки Куртага и Лигети в афише заявлен Четвёртый струнный квартет Бартока.
Фото: Marjai Judit/ BMC
 

9/03/2021

В Шанинке начнут готовить кураторов и специалистов в области музыки и музыкального театра

В следующем учебном году в Московской высшей школе социальных и экономических наук откроются две программы: «Музыка и музыкальный театр» (бакалавриат) и «Кураторство музыкальных проектов» (магистратура). В рамках курсов особое внимание будет уделяться изучению культурных явлений современности. Руководитель программ — куратор и музыковед Владислав Тарнопольский.
В рамках бакалаврского курса учащиеся познакомятся с практиками современного музыкального театра и научатся разбираться в классической и новой музыке. В процессе обучения студенты смогут корректировать свой образовательный план, коммуницировать с учащимися других направлений Шанинки и посещать встречи с кураторами и музыкальными критиками. В программу курса также войдут практики и стажировки в культурных изданиях, театрах, концертно-театральных залах и на кураторских площадках. Среди преподавателей курса — музыковеды Роман Насонов и Елена Двоскина, заведующая музыкальной частью театра «Мастерская Петра Фоменко» Марина Раку, театровед Валерий Золотухин, режиссёр Александр Титель, генеральный директор Союза композиторов России Карина Абрамян, руководитель лаборатории «КоОПЕРАция» Екатерина Василёва.
Студенты магистерского профиля узнают об особенностях современного музыкального ландшафта и научатся создавать междисциплинарные проекты. Занятия будут проводиться в оффлайн- и онлайн-форматах. Во время учёбы студенты смогут стажироваться в ведущих культурных институциях. Преподавателями профиля станут российские, немецкие, французские, австрийские, американские и британские кураторы и исследователи.

10 марта в библиотеке Шанинки пройдёт презентация магистерского профиля «Кураторство музыкальных проектов». Регистрация.

Подробнее о программе бакалавриата
Подробнее о программе магистратуры

 

7/03/2021

Петербургский МолОт-ансамбль представит программу «Русская меланхолия»

14 марта в Медиацентре Новой сцены Александринского театра пройдёт концерт «Русская меланхолия» с участием петербургскогоМолОт-ансамбля. Все композиции, вошедшие в программу вечера, являют срез современной национальной композиторской школы и представляют одну из граней русского менталитета — состояние меланхолии. Среди сочинений, заявленных в афише, — новые версии пьес Настасьи Хрущевой, Артура Зобнина и Олега Гудачёва, а также премьеры Алексея Глазкова, Дарии Маминовой и Ярослава Судзиловского.

Артур Зобнин о своём произведении «Днём так же темно, как и ночью»:
«Многие знают и любят туристический Петербург, тот самый с белыми ночами, когда можно читать без лампады. Но мы-то, петербуржцы, знаем и другой, в котором дует ветер со всех сторон, днём в ноябре темно так же, как и ночью, над головой нависает несколько уровней облаков, а в голове звучит примерно тот нуар, который я написал».

Подробнее о программе концерта

 

6/03/2021

Лаборатория «Next Generation Composers Lab» открыла приём заявок

С 19 по 24 июля Российский музыкальный союз при поддержке Союза композиторов России проведёт первую международную творческую лабораторию для кинокомпозиторов «Next Generation Composers Lab». Основным наставником проекта станет автор музыки к «Шреку» и «Принцу Персии» Гарри Грегсон-Уильямс.
Поучаствовать в проекте смогут 16 композиторов. На отборочном этапе претенденты должны сочинить музыку к предложенному кинофрагменту. Наиболее удачные работы будут исполнены симфоническим оркестром и записаны на студии «Мосфильм». В программу лаборатории также войдут лекции, открытые репетиции, практические занятия, мастер-класс Гарри Грегсон-Уильямса и концерт с участием OpenSoundOrchestra.

Подать заявку на участие в проекте можно до 20 марта на сайте ngclab.com

 

3/03/2021

Алексей Ретинский выпустил альбом «Zero Point»

Алексей Ретинский выпустил альбом «Zero Point», куда вошли пространственные многоканальные композиции, созданные по заказу европейских музеев, театров и галерей. Название релизу дала центральная работа, в которой сплетаются различные семплы: от фрагментов классических произведений до записей звуков фабричных машин. К завершению трека шумный поток достигает нулевой точки и растворяется в эмбиентном пространстве.

Алексей Ретинский:
«Если тысячи нитей продеть в игольное ушко, то от сильнейшего давления тонкий металл лопнет. Теперь представим, что нити — это все явления нашей жизни и что момент разрыва металла — это есть возникновение настоящего из триады “прошлое — настоящее — будущее”. И тогда эти единовременные искрящиеся моменты “здесь и сейчас” из-за своего бесконечного количества на минимальную долю времени превратятся в продленный звук»

Презентация альбома пройдёт 6 марта в петербургском «Доме Радио».

Фото — Nadia Romanova
 

28/02/2021

В Новосибирске пройдёт фестиваль современной музыки «мARTовский код»

С 3 по 6 марта в Новосибирской филармонии состоится восьмой фестиваль «мARTовский код». В цикл из трёх концертов войдут произведения современных авторов и ключевых композиторов XX века. Среди премьер — сочинения Андрея Молчанова, Юрия Каспарова и Олега Пайбердина.
Откроет фестиваль авторский концерт Андрея Молчанова. В программу вечера войдут вокальные и инструментальные сочинения композитора.
5 марта пианистка Екатерина Предвечнова сыграет произведения Артура Лурье, Дьёрдя Лигети, Витольда Лютославского, Валентина Сильвестрова, Рюити Сакамото, Николая Капустина, Татьяны Смирновой, Эльмира Низамова, Алексея Шмурака, Олега Пайбердина и Анны Корсун.
В программу заключительного вечера войдут произведения Юрия Каспарова: третья и четвертая симфонии, фантазия «Con moto morto», концерт для фагота и симфонического оркестра.


 

23/02/2021

Завершается приём заявок на детскую программу «Эстетика синтеза»

6 марта в ДМШ им. А.К. Лядова стартует междисциплинарная программа по медиаискусству «Эстетика синтеза» (куратор — Наталья Фукс). Курс рассчитан на детей в возрасте от 8 до 12 лет. Заявки на участие в проекте принимаются до 3 марта.
В программу входят мастерские по направлениям «Визуальная эстетика», «Медиаархеология», «Теория музыки и звуковое искусство», «Аудиовизуальное искусство», «Медиаперформанс», «Инженерные практики в медиаискусстве», «Креативный кодинг и искусственный интеллект», «Звуковая экология и полевые записи». Среди преподавателей курса — композитор Дмитрий Мазуров, медиахудожник Дмитрий Морозов (::vtol::), звукорежиссер Юлия Глухова и другие.
В мае в рамках проекта пройдут онлайн-сессии, включающие zoom-встречи, видеопоказы, совместные чтения и аудио-программы.
В июне дети поучаствуют в организации фестиваля «Эстетика синтеза», на котором представят свои работы.


 

21/02/2021

Концертная премьера нового альбома Антона Батагова пройдёт в Перми

27 февраля в Перми Антон Батагов представит концертную премьеру своего альбома «Невидимые земли». Выступление пройдёт в частной филармонии «Триумф».
Альбом появился в прошлом году на лейбле «Fancymusic». В него вошли шесть пьес для фортепиано, созданные Батаговым в период с 1994 по 2018 год. На данный момент альбом прослушали уже более 400 тысяч раз.

Антон Батагов:
«В тех или иных конфигурациях я играл эти вещи в разных географических точках, а в 2018-м, как у меня это иногда бывает, я как бы заново посмотрел в эти ноты, кое-что там усовершенствовал — и шесть пьес сами собой объединились в сюиту. Я записал ее на абсолютно космическом рояле Bosendorfer 280VC, обнаруженном мною в кустах ньюйоркщины. В записи, кажется, удалось передать все ощущения (прямо-таки физические) от путешествия на этом летательном аппарате»

В программу концерта также войдут сочинения английских композиторов XVI века.

Фото — Ира Полярная
 

18/02/2021

В Москве пройдёт фестиваль к юбилею Владимира Мартынова

С 23 по 26 февраля состоится Двадцатый фестиваль Владимира Мартынова, на этот раз приуроченный к юбилею композитора. Дневные концерты пройдут в Галерее Нади Брыкиной, вечерние — в Культурном центре ДОМ.
Концерты в Культурном центре ДОМ носят названия «Тристан и Изольда. Продолжение спора», «Продолжение 2», «Продолжение 3» и «Продолжение 4». Сочинения Владимира Мартынова исполнят Татьяна Гринденко, ансамбль «Opus Posth.», Станислав Малышев, Zurkas Tepla, Аркадий Пикунов, Сергей Полтавский, Пётр Ившин и сам автор. В Галерее Нади Брыкиной на выставке «Территория бессмыслицы» Владимир Мартынов представит аудиовизуальные фортепианные медитации.
27 февраля в Концертном зале имени П. И. Чайковского состоится ещё один концерт к 75-летию композитора. Ансамбль солистов «Академия старинной музыки» Московской филармонии и Татьяна Гринденко исполнят сочинение Мартынова «Der Abschied». Название произведения отсылает к «Песни о земле» Малера, откуда Мартынов позаимствовал начальные аккорды и одну из тем.


 

15/02/2021

Симфонический семинар-форум «Цех-2021» пройдёт онлайн

С 23 по 28 февраля Международная гильдия молодых музыкантов «МолОт» проведёт V международный Дальневосточный симфонический семинар-форум «Цех-2021». Принять участие в проекте могут молодые композиторы, исполнители, культурологи и музыковеды в возрасте от 17 до 45 лет. Заявки принимаются до 21 февраля.
В программу форума войдут лекции, практикумы, мастер-классы, презентации образовательных программ, композиторских школ и национальных культур. Во время курсов участники создадут произведения, которые будут исполнены на VI форуме. В рамках концертной программы также прозвучат мировые премьеры российских и зарубежных авторов.
В качестве лекторов и мастеров курсов выступят музыканты России, Молдовы, Чехии, Беларуси, Польши, Норвегии, Финляндии и Монголии.


 

14/02/2021

В Уфе покажут полную версию оперы «Новая жизнь» Владимира Мартынова

5 и 6 марта в Башкирском театре оперы и балета пройдёт премьера полной версии оперы Владимира Мартынова «Новая жизнь». В основу сочинения лёг автобиографический сборник Данте Алигьери, созданный после смерти возлюбленной поэта Беатриче. Либретто оперы написано на латинском, русском и итальянском языках, а её музыкальный язык сочетает в себе григорианику, оперный язык эпохи романтизма и авангард.

Владимир Мартынов:
«Данте сочинил абсолютно постмодернистскую вещь. "Vita Nova" — это текст о тексте. Данте влюбляется в Беатриче, рассказывает, как сочинял каждый сонет, приводит текст, а потом разбирает его. Он объясняет, почему пишет о любви. И выводит Любовь в качестве одного из персонажей. Это произведение Данте идеально подходит для того, что я задумал. Меня не устраивает, что в опере любого композитора — от Монтеверди до Вагнера и Верди — музыка привязана к тексту и выражает чувства героев. Я хочу разорвать эту связь, пытаюсь найти новую ситуацию бытования оперы» (newizv.ru, 12.08.2004)

Опера «Новая жизнь» создавалась по заказу Мариинского театра, однако показать её полную сценическую версию в начале 2000-х годов так и не удалось. Мировая премьера сочинения состоялась в 2009 году в Лондоне под управлением Владимира Юровского.

Источник фото: https://www.bashopera.ru
 

12/02/2021

Фестиваль «MaerzMusik» опубликовал онлайн-программу

С 19 по 28 марта состоится берлинский фестиваль «MaerzMusik». В этом году концерты, перформансы, фильмы, лекции, воркшопы, семинары и дискуссии, представленные в программе фестиваля, пройдут в онлайн-формате.
Некоторые события «MaerzMusik» связаны с темой пандемии. Фестиваль откроет проект «Environment», запечатлевший необычный опыт ансамбля «PHØNIX16» и Боливийского экспериментального оркестра народных инструментов (Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos): объявленный в 2020 году локдаун застал музыкантов в Рейнсбергском дворце на репетициях к прошлогоднему «MaerzMusik», где они были вынуждены самоизолироваться на 84 дня. Также в программу 19 марта войдут интервью с музыкантами и бэкстейджи со съёмок. 19 и 26 марта будут показаны другие фильмы, затрагивающие тему пандемии.
Отдельные онлайн-события посвящены египетскому композитору Халиму Эль-Дабху. 20 марта пройдёт концерт «Halim El-Dabh — Invocations», в программе которого — мировые премьеры сочинений Софии Ернберг, Мазена Кербая, Уте Вассерманн и Мены Марка Ханны. 23 марта в исполнении ансамбля «Zafraan» прозвучат инструментальные сочинения Халима Эль-Дабха, а также будут представлены его электроакустические работы. В тот же день состоится показ фильма-эссе о композиторе режиссёра Ясмины Метвали.
21 марта состоится четырёхчасовой концертный марафон нью-йоркского ансамбля «Bang on a Can». 22 марта пройдёт трансляция звуковой медитации Элиан Радиг «Trilogie de la Mort» из Большого планетария Карла Цейса. В тот же день состоится показ фильма Элеонор Юисс (Eléonore Huisse) с участием Элиан Радиг и композитора Франсуа Бонне.
24 марта пройдут мероприятия, посвящённые африканской музыке (куратор — композитор Джордж Льюис). «Ensemble Modern» под управлением Вимбайи Казибони сыграет сочинения Элвина Синглтона, Тани Леон, Дэниела Кидане, Андиле Кумало, Ханны Кендалл и Джесси Кокса. До и после концерта пройдут дискуссии, которые будет модерировать Джордж Льюис.
25 марта состоится премьера Струнного квартета №4 Юрга Фрея в исполнении «Quatuor Bozzini». 26 марта ансамбль «mosaik» впервые исполнит сочинение Мануэля Родригеса Валенсуэлы «time.cage», которое композитор определяет как «инструментальный мультимедиа-театр». В последний день фестиваля состоится перформанс «The Long Now» — 30-часовой опыт совместного слушания.
В образовательную программу фестиваля «Thinking Together» войдут лекции, воркшопы и семинары в Zoom на английском языке.


 

9/02/2021

В Казани пройдёт лаборатория современной музыки «Звучащий дом Софии»

В Центре современной музыки Софии Губайдулиной в Казани пройдёт лаборатория «Звучащий дом Софии». В рамках проекта запланированы концерты с мировыми премьерами российских авторов, онлайн-лекции и интервью с молодыми композиторами.
Первый концерт лаборатории «Под знаком любви» посвящён предстоящему юбилею Софии Асгатовны. 14 февраля в ГБКЗ им. С. Сайдашева оркестр Центра современной музыки под управлением Анны Гулишамбаровой исполнит сочинения Арво Пярта, Альфреда Шнитке, Сергея Слонимского, Рашида Калимуллина, Леонида Резетдинов и Софии Губайдулиной. Солисты — Алена Зиновьева (скрипка, Москва), Ксения Гаврилова (фортепиано, Санкт-Петербург), Станислав Малышев (скрипка, Москва).


Другие мероприятия Центра современной музыки доступны онлайн.

 

9/02/2021

В РАМ имени Гнесиных пройдёт Первый киномузыкальный фестиваль «KINOREX»

С 11 по 17 апреля в Российской академии музыки имени Гнесиных пройдёт Первый киномузыкальный фестиваль-конкурс «KINOREX». В нём могут поучаствовать режиссёры, композиторы и журналисты. Дедлайн подачи заявок — 22 февраля, для журналистов — 1 марта.
Конкурс проходит по пяти номинациям: лучшая командная работа, лучший режиссёр, лучший композитор, лучший лонгрид о команде, лучший ролик о фестивале. В составе жюри — Илья Духовный, Борис Токарев, Римас Туминас, Кузьма Бодров, Александрас Шимелис и Максим Полинский.
После онлайн-отбора участники объединятся в группы. По итогам первого тура в финале окажутся шесть команд. Заключительный тур конкурса пройдёт в виде киноконцерта в зале Известия Hall, где показ короткометражных фильмов финалистов будет сопровождаться саундтреками в исполнении симфонического оркестра. В образовательную программу фестиваля войдут мастер-классы от деятелей искусства в сфере кино и музыки.


 

7/02/2021

В Москве пройдёт выставка саунд-арта «Соник-фикшн: проектируя звучащие миры»

С 8 по 28 февраля в HSE ART GALLERY пройдёт выставка саунд-арта «Соник-фикшн: проектируя звучащие миры». В ней примут участие студенты Школы дизайна НИУ ВШЭ профиля «Саунд-арт и саунд-дизайн», а также российские и зарубежные саунд-художники: Lisokot, Павел Миляков, Влад Добровольский и Perilla.
В своих работах художники обращаются к известным историям и создают новые фантазийные миры. «Каждый автор представляет свою работу с помощью многоканальной аудиосистемы, производящей "эффект погружения". Элементы композиций распределяются по участкам звуковой системы, установленной в пространстве галереи. Слушатель сам сформирмирует маршрут и сценарий прослушивания работ художников, перемещаясь от одного источника звука к другому, буквально оказываясь при этом внутри произведения», — сообщается на сайте Школы дизайна НИУ ВШЭ.
В онлайн части проекта будут представлены видеоработы художника Дмитрия Кавки, созданные на основе композиций участников выставки.

Источник фото: https://design.hse.ru
 

6/02/2021

В Екатеринбурге продолжится цикл концертов «Новая музыка в зале Свободы»

В Ельцин Центре в Екатеринбурге продолжится ежегодный цикл концертов «Новая музыка в зале Свободы» ансамбля «InterText». 9 февраля на первом в этом году концерте «E Duo Unum» («Из двух — единое») прозвучат сочинения Дэвида Лефковица в исполнении скрипачки Элины Алыповой: «Нестерпимая тоска (миниатюра VIII)» для скрипки соло, Партита для скрипки соло (мировая премьера), «Из двух — единое» в переложении для скрипки и подготовленной записи. Музыка будет сопровождаться видеорядом Элины Алыповой.

Куратор проекта, солистка ансамбля «InterText» Алина Ежакова:
«Цикл концертов “Новая музыка в зале Свободы” существует с 2017 года. Наша идея заключается в том, чтобы играть сочинения, которые не звучат на других площадках города или исполняются крайне редко.
В этом сезоне мы планируем провести ещё несколько мероприятий. Это мартовский концерт, посвящённый женщинам-композиторам, “Сложное простое vol.2” в продолжение серии с музыкой минималистов, выступление приглашённого музыканта и инженера Вити Курцвайля (аудиоработа в области импровизационной и экспериментальной музыки, электроники и электроакустики) и концерт, посвящённый Галине Уствольской».


 

5/02/2021

Вышел первый том энциклопедии «Театр России. XXI век»

В продаже появилась первая книга энциклопедии «Театр России. XXI век». К 2022 году планируется публикация трёх томов издания, куда войдут 4000 статей о российском театре 2000-2019 годов.
Первый том содержит тексты об актёрах, режиссёрах, хореографах, дирижёрах, драматургах, композиторах, художниках, продюсерах, театральных учебных заведениях, фестивалях, конкурсах, театрах и периодических изданиях. Статьи о композиторах для энциклопедии написал музыковед Пётр Поспелов. Героями его текстов стали Алексей Айги, Эдуард Артемьев, Лера Ауэрбах, Александр Бакши, Ольга Бочихина, Марк Булошников, Александр Вустин, Владимир Дашкевич, Леонид Десятников и другие современные авторы.


 

4/02/2021

Флейтистке Марии Колесниковой присуждена премия имени Герхарта Баума

Наша коллега Мария Колесникова — флейтистка и куратор проектов современной музыки, а с 2020 года лидер белорусского народного движения — стала лауреатом Премии в области прав человека Фонда имени Герхарта Баума. Премия имени известного немецкого политика и правозащитника присуждена ей с формулировкой «за отвагу и бескомпромиссность».
Церемония вручения состоится 7 февраля, в день закрытия штутгартского фестиваля современной музыки ÉCLAT, в кураторской команде которого Мария работала несколько лет. В рамках церемонии будут исполнены сочинения Луиджи Ноно и Сильвии Розани. Поскольку Мария с начала осени находится в заключении в Белоруссии, премию получит её сестра Татьяна Хромич.
Ранее Stravinsky.online публиковал рассказы музыкантов из России, Белоруссии и Германии об их общении и взаимодействии с Марией.
Фото: Максим Шумилин
 

2/02/2021

На сайте reMusik.org появился календарь open call’ов

Санкт-Петербургский центр современной музыки «reMusik.org» запустил проект «OpenCalls» — календарь open call’ов для композиторов. На сайте центра представлен список предстоящих конкурсов, курсов, call for scores, фестивалей, конференций, грантов, мастер-классов, воркшопов, заказов и резиденций во всём мире. В календаре указаны дедлайны событий. Мероприятия фильтруются по категориям и наличию вступительного взноса. События можно экспортировать в формате *.ics (iCal) и добавить в календарь браузера или мобильного телефона. Организаторы могут пополнить список своими объявлениями, заполнив форму на сайте.

Источник фото: https://www.remusik.org
 

31/01/2021

Александр Хубеев стал художественным руководителем Академии в Чайковском

Новым художественным руководителем Международной академии молодых композиторов в Чайковском стал Александр Хубеев. Он сменил Дмитрия Курляндского, который руководил проектом с момента его основания. Курляндский остаётся в Совете Академии.
Первая Академия состоялась в 2011 году. Сегодня это один из ведущих воркшопов мира, открывший многим авторам путь на международную сцену. В разные годы профессорами Академии были такие известные композиторы, как Беат Фуррер (Швейцария), Пьерлуиджи Биллоне, Франческо Филидеи (Италия), Франк Бедроссян, Рафаэль Сендо, (Франция), Хая Черновин (Израиль), Клаус Ланг (Австрия), Оскар Бьянки (Швейцария) и другие.
Источник фото: meloman.ru
 

29/01/2021

«reMusik.org» проведёт международный форум «Новая музыка»

С 22 по 26 мая Санкт-Петербургский центр современной музыки «reMusik.org» проведёт международный форум «Новая музыка». Куратором форума стала музыковед Лидия Адэр. Заявки на участие принимаются до 28 февраля.
Форум проводится по трём направлениям: новая музыка на сцене и экране, авторское право в музыке, финансирование в музыкальной сфере. В нём смогут поучаствовать режиссёры, менеджеры, критики, меценаты, музыканты, а также представители международных фондов, государственных структур, концертных залов, театров и коммерческих компаний.
Мероприятия форума будут проходить онлайн и офлайн на русском и английском языках в рамках VIII Санкт-Петербургского международного фестиваля новой музыки.

Источник фото: https://www.remusik.org
 

27/01/2021

Студия новой музыки проводит экспериментальный онлайн-проект

Ансамбль солистов «Студия новой музыки» запустил проект «P2P. ON AIR», посвящённый коллективной онлайн-композиции. Автор идеи и куратор проекта — Сергей Чирков. Все мероприятия проходят онлайн на YouTube-канале «Студии новой музыки».
В ходе шести онлайн-сессий швейцарские композиторы Серж Вюй и Аннетт Шмуки создают партитуры вместе с солистами «Студии новой музыки». Сначала композиторы представили словесный и визуальный материал, на который музыканты откликнулись импровизацией. Затем исполнители сыграли свои версии инструментальных соло, а композиторы продолжили работать над этим новым материалом. На заключительном этапе два коллективных сочинения будут завершены, а 3 февраля состоится презентация проекта и дискуссия с участием композиторов и исполнителей.
О своём опыте рассказывает участница проекта, виолончелистка Александра Кобрина:

«Мы отправили Аннетт ряд случайных фраз, первое, что пришло нам в голову. Она провела над ними следующую работу: все слова записей перемешала и распределила по алфавиту, затем получившийся материал разбила на шесть частей (по количеству музыкантов) и раздала каждому по тексту. Потом возник вопрос: как бы мы это сыграли? Мы стали предлагать идеи и поняли, что нам нужен “cantus firmus”, то есть лидер, дирижер. Каждый из нас попробовал себя в этой роли, и у всех вышло по-разному»

 

24/01/2021

«Композиторские читки» пройдут в Нижнем Новгороде

В марте в Нижнем Новгороде пройдет лаборатория для молодых авторов «Композиторские читки». Стать участниками проекта могут композиторы от 18 до 35 лет. Заявки принимаются до 10 февраля.
В программу лаборатории войдут лекции, индивидуальные занятия с кураторами и ридинг-сессии с Московским ансамблем современной музыки.
К участию в проекте принимаются произведения для флейты, кларнета, скрипки, виолончели и фортепиано, приветствуются работы с использованием электроники. Лучшие сочинения участников лабораторииМАСМсыграет этой осенью в московском Музее Прокофьева.
Кураторами лаборатории в этом году станут Габриэль Прокофьев, Алексей Сысоев и Николай Хруст.

Источник фото: unioncomposers.ru
 

23/01/2021

reMusik.org проведёт третьи «Композиторские курсы» для молодых авторов

С 21 мая по 3 июня в рамках VIII Санкт-Петербургского международного фестиваля новой музыки в третий раз пройдёт образовательный проект для молодых авторов «Композиторские курсы».
В программу курсов войдут ридинг-сессии известных ансамблей, индивидуальные занятия с приглашёнными профессорами-композиторами, лекции и творческие встречи. Сочинения участников проекта прозвучат на нынешнем фестивале. Наиболее удачные работы студентов курсов будут опубликованы издательством reMusik.org и войдут в программу фестиваля reMusik.org-2022.
Профессорами курсов в этом году станут Пьерлуиджи Биллоне (Италия), Оскар Бьянки (Швейцария), Клаус Ланг (Австрия), Сергей Невский (Россия), Сара Немцов (Германия), Стефан Принс (Бельгия), Александр Радвилович (Россия) и Рафаэль Сендо (Франция).

Источник фото: https://www.remusik.org
 

20/01/2021

Вторая биеннале Пьера Булеза транслируется онлайн

С 19 по 23 января в Парижской филармонии проходит Вторая биеннале Пьера Булеза. Некоторые концерты транслируются онлайн на сайте филармонии. Вторая часть биеннале пройдёт с 28 по 30 июня.
Несколько концертов биеннале посвящены фортепианной музыке Булеза. 19 января Димитрий Василакис (Dimitri Vassilakis) сыграл Сонату для фортепиано №2 и вторую тетрадь «Структур» вместе с Хидеки Нагано (Hidéki Nagano). В тот же вечер Флоран Боффар исполнил сочинения «Notations» и «Une page d’éphéméride», а также сонаты для фортепиано №1 и №3. Записи прошедших выступлений доступны на сайте филармонии. 29 июня состоится концерт пианиста Ральфа ван Раата (Ralph van Raat). 30 июня Михаэль Вендеберг и Николас Ходжес исполнят первую тетрадь «Структур» Булеза.
В оркестровых и камерных программах произведения Булеза представлены вместе с музыкой композиторов разных эпох. На концертах 20 и 21 января кроме сочинений Булеза прозвучат произведения Мессиана, Равеля и Дебюсси. Программу исполнят Парижский оркестр под управлением Клауса Мякеля, пианист Пьер-Лоран Эмар, сопрано Кристел Лётч (Christel Loetzsch) и камерный хор «Accentus» под управлением Ричарда Уилберфорса (Richard Wilberforce). 29 июня Берлинская государственная капелла под руководством Даниэля Баренбойма исполнит музыку Булеза и Бетховена.
Два концерта даст Ensemble intercontemporain. 21 января сочинения Пьера Булеза прозвучат в одной программе с музыкой Джованни Пьерлуиджи да Палестрины, Франческо Филидеи и Франсуа Меймуна (François Meïmoun). В концерте также примет участие вокальный ансамбль «Les Métaboles». 30 июня Ensemble intercontemporain исполнит сочинения Булеза под управлением Маттиаса Пинчера.
Блок камерных программ продолжит концерт памяти альтиста Кристофа Дежардена. 23 января музыку Пьера Булеза, Селин Штайнер (Céline Steiner), Патрика Маркленда (Patrick Marcland) и Филиппа Манури исполнят альтисты Луиза Дежарден (Louise Desjardins), Лорен Каматт (Laurent Camatte), Адриен ла Марка (Adrien La Marca) и Кароль Дофен-Рот (Carole Dauphin-Roth). 28 июня Ensemble Boulez под управлением Даниэля Баренбойма сыграет музыку Булеза, Дебюсси и Видмана. Солисты — Михаэль Баренбойм (скрипка) и Киан Солтани (виолончель).

Записи концертов доступны здесь
Источник фото: https://philharmoniedeparis.fr/fr
 

18/01/2021

Завершается приём заявок на онлайн-курс «О музыке и пространстве»

7-недельный курс лекций и воркшопов посвящён различным аспектам взаимодействия современной музыки и звукового перформанса с окружающей средой, архитектурой, публичными пространствами и пейзажем.
Куратором и основным преподавателем курса является Саша Елина — выпускница Московской консерватории и студентка Унивеситета Хаддесфилда, которая уже несколько лет разрабатывает эту тему, в частности, была инициатором фестиваля «Музыка — Пространство — Архитектура» (2018). Также воркшопы проведут композитор Владимир Горлинский (создание партитуры-акустического исследования мегаполиса) и антрополог Василиса Филатова (создание, расшифровка и анализ полевых аудизоаписей).
Курс (http://musicspace.moscow) проводится под эгидой ММУ. Занятия будут проходить онлайн два раза в неделю с 23 января по 10 марта, по окончании цикла его участники получат удостоверения Курсов повышения квалификации. Стоимость курса — 10,000 рублей, заявки принимаются до 19 января включительно.

 

14/01/2021

В Московской консерватории пройдёт фестиваль к юбилею Богуслава Мартину

8 декабря 2020 года исполнилось 130 лет со дня рождения Богуслава Мартину. К юбилею композитора с 20 января по 1 февраля в Московской консерватории пройдёт цикл концертов, на которых помимо музыки Богуслава Мартину прозвучат сочинения Игоря Стравинского, Леоша Яначека, Андре Капле и Антонина Дворжака. Среди исполнителей — Московский камерный оркестр «Musica Viva» под управлением Александра Рудина, Екатерина Рихтер (фортепиано), Валентин Урюпин (кларнет), Пётр Термен (терменвокс), Алиса Куприёва (фортепиано), Александр Страхов (фортепиано), Арсений Безносиков (виолончель), Вероника Лемишенко (арфа), Ирина Силиванова (фортепиано) и Максим Пурыжинский (фортепиано). Ведущий цикла — Парваз Салимов.
Также в рамках фестиваля пройдут онлайн-мероприятия, в которых примут участие преподаватели консерватории и исполнители.

Источник фото: orpheusradio.ru
 

29/12/2020

Вышел сборник, посвящённый истории Студенческого научно-творческого общества Московской консерватории

В 2018 году СНТО Московской консерватории исполнилось 80 лет. На юбилейной встрече и в личных беседах участники сообщества разных лет поделились своими воспоминаниями. Их рассказы вошли в первый раздел издания, посвящённого истории СНТО. Среди материалов исторической части сборника — рассказы музыковедов В.Н. Холоповой, Г. В. Григорьевой и Е.И. Чигарёвой о «денисовском» НСО и знакомстве с авангардной музыкой; воспоминания И.В. Коженовой о сотрудничестве с композиторами Прибалтики; рассказы И.А. Барсовой об идее возникновения НСО и И.К. Кузнецова о деятельности Композиторского клуба в 1960-е годы; текст Р.А. Насонова и В.В. Тарнопольского о деятельности СНТО в наше время.
Второй раздел сборника включает тексты участников СНТО настоящего времени. Среди них — статьи об опере Хельмута Лахенмама «Девочка со спичками», американском постминимализме и диалоге Второго русского авангарда со Второй венской школой.


 

24/12/2020

В Театре Ермоловой покажут перформанс «Голос голода»

26 декабря в Театре Ермоловой пройдёт аудиовизуальный перформанс «Голос голода». Показы состоятся в рамках лаборатории «Группа продлённого дня».
В перформансе используются музыкальные инструменты, изготовленные из российских денег. Создатели проекта — участники команды «Waldgang» — вместе с кузнецом Сергеем Морозовым отлили их из рублей и копеек, которые удалось разменять в электричках, поездах и магазинах. Видео-записи подготовки проекта также станут частью перформанса.
Участница команды «Waldgang», художник Варвара Иваник:
«"Голос голода" несёт социальную, и хотелось бы даже сказать, что социалистическую, идею. <…> мы пришли к мысли о "голосе" тех, кому принадлежат маленькие деньги. Им либо не до высказываний, либо их голос не слышен, даже если бедность кричит. Мы захотели придумать, как сделать, чтобы эти деньги, эти копейки — звучали.
Ну и еще это немного шалость. Все время кому-то на что-то дают деньги, предлагая их сразу куда-то пристроить, во что-то перевести. А что если остановиться в том моменте, когда тебе, собственно, дали деньги? Тебе дали что-то. Можно остановиться и увидеть, что деньги — это тоже материал»

Ссылку для регистрации на показы можно получить, подписавшись на рассылку loooonger.ru
Узнать подробности о показах и прочитать интервью с командой «Waldgang» можно здесь
Источник фото: loooonger.ru
 

22/12/2020

«МеждународМолОт» проведёт фольклорный онлайн-форум для композиторов и музыковедов

С 24 по 30 декабря Международная гильдия молодых музыкантов «МеждународМолОт» совместно с Ансамблем Дмитрия Покровского проведёт онлайн-форум для композиторов и музыковедов, посвящённый памяти выдающегося фольклориста Вячеслава Щурова.Участники форума смогут посетить лекции, мастер-классы и индивидуальные практические занятия. На основе фольклорного материала композиторы создадут сочинения, которые исполнит Ансамбль Дмитрия Покровского в мае 2021 года, а исследователи напишут тексты о музыке участников форума. Заявки принимаются до 23 декабря.
Встречи форума будут посвящены расшифровке и нотации фольклорного музыкального материала, истории фольклора, собиранию и публикации фольклора в настоящее время, методическим разработкам Вячеслава Щурова, фольклористике народов мира, проблемам рецепции в новой музыке и другим темам.

Председатель «МолОта», композитор Ярослав Судзиловский:
«В этот раз наше внимание привлекла фольклористика. Радует, что среди молодого поколения авторов сегодня возрождается интерес к архаике, к историческим корням своих народов и культур, к использованию фольклорного материала в своих работах. Фольклорное направление — одно из важнейших в композиторском деле, и это не только народные песни, но и мифы, легенды, традиции, история языков разных народов, особенности бытования различных этнических групп. Всему этому будет посвящен наш семинар. Наш форум мы решили посвятить памяти выдающегося музыканта и педагога, у которого многим из нас посчастливилось учиться, — Вячеслава Михайловича Щурова. Еще когда семинар только планировался, он дал согласие принять в нем участие. Но судьба распорядилась, к несчастью, по-иному»

Источник фото: https://www.perunica.ru
 

21/12/2020

Венская опера устроит онлайн-премьеру оперы Хенце «Обманутое море»

Как сообщает журнал «Театр«, с 21 декабря (21:00 МСК) и в течение 72 часов на сайте Венской оперы будет доступна запись оперы «Обманутое море» Ханса Вернера Хенце (дирижёр Симона Янг, постановка Йосси Вилера и Серджио Морабито).
Третья опера одного из оперных классиков конца ХХ века написана по роману японского писателя Юкио Мисимы «Моряк, которого разлюбило море». В центре сюжета — трагическая история любви, участниками которой стали морской офицер, молодая вдова и её сын-подросток. Действие происходит в парке над морем, на заброшенном складе, в бутике и на пристани в гавани. Впервые опера «Обманутое море» исполнялась в 1990 году в Берлине и в 1991 году в Сан-Франциско, премьера новой постановки состоялась на прошлой неделе.
С 1 сентября пост директора Венской государственной оперы занимает Богдан Рошчич, а шеф-драматургом театра стал Серджо Морабито. По словам новой команды, Венская опера планирует каждый сезон осуществлять по одной премьере оперы XX-XXI веков.

Страница бесплатной трансляции (по регистрации)

 

15/12/2020

Объявлены итоги музыковедческого конкурса «Музыкальная Академия»

13 декабря жюри Первого международного конкурса молодых музыковедов «Музыкальная академия» объявило имена лауреатов. Первую премию получил Дмитрий Баталов (работа о музыке Тристана Мюрая). Второе место досталось Павлу Пимурзину. Лауреатом третьей степени стала Анна Иглицкая (работа о музыке Владимира Тарнопольского).
Обладателями спецпризов стали Алиса Насибулина (работа о музыке Юрия Каспарова), Анна Савенкова и Даниил Попов.
Статьи участников конкурса скоро появятся на страницах журнала «Музыкальная академия».

Подробности на сайте

 

13/12/2020

Мировая премьера сочинения Александра Вустина состоится на «Декабрьских вечерах»

С 2 по 18 декабря в Пушкинском музее проходит юбилейный XL фестиваль «Декабрьские вечера Святослава Рихтера. Обратная перспектива: 2020 — 1981». В этом году фестиваль посвящен памяти президента Пушкинского музея Ирины Александровны Антоновой.
18 декабря на одном из концертов фестиваля состоится мировая премьера «Юбиляций» для камерного оркестра Александра Вустина. Сочинение было завершено в марте этого года, незадолго до смерти композитора. Вустин написал эту пьесу по заказу фестиваля и дал ей подзаголовок «„Декабрьским вечерам“ посвящается».
«Юбиляции» Александра Вустина прозвучат в одной программе с Двадцать пятым фортепианным концертом Вольфганга Амадея Моцарта и пьесой Альфреда Шнитке «Moz-Art à la Haydn».
В концерте примут участие скрипачи Андрей Поскробко и Михаил Ашуров, пианист Борис Березовский, камерный ансамбль «Солисты Москвы».

Подробности о фестивале и трансляциях на сайте
Автор фото — Анисия Кузьмина
 

13/12/2020

МолОт-ансамбль представит российско-датский проект

13 декабря в Санкт-Петербурге МолОт-ансамбль представит новую программу «Сказки Андерсена». Российско-датский проект Ярослава Судзиловского посвящён 125-летию со дня рождения знаменитого сказочника.
В программе концерта – мировые премьеры инструментальных сочинений российских и датских композиторов: Эмиля Фейхена Стробэка, Артура Зобнина, Фридтьофа Дальгарда, Ярослава Судзиловского, Алексея Глазкова, Дмитрия Ефремова и Коннора МакЛина.
Артур Зобнин:
«Сложно сказать, как найти более смелый и адекватный времени жест: отыскать в сказке особенно любимый фрагмент и отталкиваться от него, написать пьесу строго следуя сюжету сказки или же переместить героя Андерсена Оле Лукойе на трассу в Нерюнгри. В концерте будут пьесы и первого, и второго, и третьего типа – и тут уже публике решать, что придётся больше по вкусу»

Среди последних проектов МолОт-ансамбля – прошедший в конце августа Второй онлайн форум-семинар молодых композиторов и хореографов «Цех-2020». Российские авторы создавали мини-балеты вместе с тьюторами проекта. Написанные партитуры исполнили МолОт-ансамбль и Балет Евгения Панфилова.
Также среди завершенных проектов ансамбля – XIII Международный конкурс молодых композиторов им. А. Г. Шнитке и первые в России онлайн-мастерские для композиторов и музыковедов.
Концерт «Сказки Андерсена» состоится при поддержке Российского музыкального союза и пройдёт в лофте дома-музея Фёдора Шаляпина. Начало в 19.00.


 

12/12/2020

Финал конкурса «Музыкальная академия» покажут онлайн

2 декабря в 12:00 в Московской консерватории в формате научной конференции пройдет второй тур конкурса молодых музыковедов «Музыкальная академия». С устными докладами выступят 12 музыковедов, среди которых и наши авторы — Алиса Насибулина, Мария Невидимова.
13 декабря на финальном концерте фестиваля камерной музыки «Пять вечеров» станут известны победители конкурса. Онлайн-трансляция концерта пройдет на сайте Культура.рф. Начало в 19:00.

Трансляция второго тура будет на YouTube-канале Союза композиторов России
Также следить за конкурсом можно в Facebook Союза композиторов
Подробнее о расписании второго тура

 

8/12/2020

Студия новой музыки вместе с Академией в Чайковском проведут онлайн-презентации с композиторами

В декабре Студия новой музыки при Московской консерватории совместно с Международной академией молодых композиторов в Чайковском проведёт три онлайн-встречи с композиторами. Модератор встреч Сергей Чирков побеседует с профессорами Академии этого года: 9 декабря с Рафаэлем Сендо, 11 декабря с Оскаром Бьянки и 15 декабря с Эндрю Туви.
Сегодня в 14:00 начнется трансляция первого эфира с Рафаэлем Сендо.

Трансляции пройдут на YouTube-канале Московской консерватории
На фото — Рафаэль Сендо
 

7/12/2020

В Свияжске состоится премьера оратории Александра Маноцкова

12 декабря в Свияжске состоится премьера оратории Александра Маноцкова «Ахыр-заман, яки Агач оҗмах» («Конец времён, или Деревянный рай»). Произведение для девяти голосов и деревянных ударных инструментов написано специально для исполнения в Музее археологического дерева «Татарская слободка» музея-заповедника «Остров-град Свияжск». Основу текста составили фрагменты книги о конце времён автора XII века Сулеймана Бакыргани и стихотворение Осипа Мандельштама о «деревянном» рае в татарском переводе Луизы Янсуар. Вслед за премьерой 13 декабря в Свияжске пройдёт повторное исполнение оратории.
Исполнители — солисты Государственного Камерного Хора Республики Татарстан под руководством Миляуши Таминдаровой и артисты молодёжного оркестра.


 

6/12/2020

Союз композиторов России проведёт фестиваль камерной музыки «Пять вечеров»

С 8 по 13 декабря в Рахманиновском зале Московской консерватории состоится фестиваль современной камерной музыки «Пять вечеров». На концертах фестиваля прозвучат сочинения более 50 композиторов из разных регионов России. В программе также заявлены премьеры произведений Владимира Раннева, Александра Чайковского и Дмитрия Курляндского.
Генеральный директор союза композиторов России Карина Абрамян:
«В пяти концертах фестиваля сойдутся “Бранль ангелов” и “Песни Суламифь”, любовная лирика Федерико Гарсиа Лорки и произведения на тексты Эзры Паунда, перформативные опусы и постминимализм, масштабные сочинения для хора и электроакустические композиции с элементами техно»
В фестивале примут участие камерный хор Московской консерватории, ансамбль солистов «Студия новой музыки», Московский ансамбль современной музыки, N'Сaged, Reheard, Арина Зверева (сопрано), Сергей Чирков (баян), пианисты Екатерина Мечетина, Алексей Гориболь, Михаил Дубов, Пётр Айду, и другие исполнители.

Беслатные трансляции концертов будут доступны на портале Культура.рф.
Концерты 8 и 13 декабря будут транслироваться на